Šta nadobudni umjetnici mogu naučiti od veterana galerista

„Svijet umjetnosti treba gledati kao džinovsku zvijer s mnogo pipaka, a o svakoj umjetničkoj galeriji treba razmišljati kao o niši unutar većeg polja. - Ivar Zeile

Tražite vrijedne savjete o umjetničkoj karijeri od nekoga ko je sve to vidio? Nakon 14 godina u umjetničkoj industriji i tisuća nastupa, koga bolje pitati za savjet od vlasnika i režisera Ivara Zeilea.

Od prijave za izlaganje novih umjetnika do utvrđivanja reputacije galerije, Ivar može pružiti vrijedne smjernice umjetnicima koji žele biti predstavljeni u galeriji. Evo osam savjeta koji će vam pomoći u vašim naporima.

1. Istražite galerije prije nego što ih posjetite

Važno je ne obraćati se slijepo galerijama za reprezentaciju. Nećete sebi činiti uslugu ako odete do galerije, a da ne pogledate vrstu posla koji prikazuju. Velika je šansa da se nećete uklopiti i da će to biti gubljenje vremena za sve. Ne zaboravite prethodno istražiti informacije - to će vam uštedjeti vrijeme i moći ćete se fokusirati samo na to ko vam odgovara. 

Moja galerija je progresivna savremena galerija i to možete lako vidjeti gledajući našu online prisutnost. Sa pojavom interneta, više ne morate ići u galerije ili podizati telefon. Mnogo toga što trebate znati unaprijed o vrsti galerije koju gledate nalazi se na webu.

2. Vodite računa o protokolu galerije

Mnogi umjetnici koji traže galerije i žele se prijaviti su umjetnici u nastajanju. Ambiciozni umjetnici možda žele da izlažu u najboljim galerijama, ali moraju razumjeti zašto su te galerije na prvom mjestu. Mnoge ugledne galerije ne mogu predstavljati nove umjetnike jer imaju drugačiji protokol.  

Cijena je važan faktor, a ambiciozni umjetnici obično ne mogu odrediti cijenu koju bi vrhunska galerija trebala prodati. To ne znači da ambiciozni umjetnici ne mogu pristupiti višem carstvu, ali se mora znati i razumjeti kako funkcioniraju ugledne galerije. Postoje i drugi načini da privučete pažnju, kao što su izložbe novih umjetnika koje organiziraju poznate galerije su odličan način da dobijete pristup galeriji početnog nivoa.

3. Istražite da li se galerija pojavljuje ili već postoji

Većina web stranica galerija ima stranicu historije na kojoj je navedeno koliko dugo rade. Galerija postaje veoma skromna nakon deset godina na osnovu onoga što je naučila. Moći ćete utvrditi postoji li galerija neko vrijeme istraživanjem izvan njihove web stranice. Recimo da nemaju stranicu za štampu ili historiju - možda nisu postojali toliko dugo. Google pretraga i ako se ništa ne pojavi izvan njihove web stranice onda je to vjerovatno nova galerija. Ako imaju reputaciju, imat će rezultate koji se ne odnose na njihovu web stranicu.

4. Počnite sa zajedničkim galerijama i mrežama

Ambiciozni umjetnici bi se trebali fokusirati na arene kao što su kooperativne galerije (postoje dvije sjajne galerije u Denveru). Njihova uloga je da pruže platformu umjetnicima da nauče kako prikazati svoj rad prije nego što preskoče na višu pozornicu. Ambiciozni umjetnici bi trebali prvo istražiti ove opcije, umjesto da idu u poznate galerije.

Također mogu prisustvovati otvaranjima i umrežiti se u renomiranim galerijama. Svi znaju da je glavna procedura otvaranja proslava. Ako umjetnik ode na otvaranje, to pokazuje interesovanje za galeriju i poštovanje prema umjetniku koji pokazuje svoj rad. Kada galerija sazna ko ste, veća je vjerovatnoća da će čuti o vašem radu.

5. Prijavite se za učešće na reviji mladih umjetnika

Ambiciozni umjetnici također mogu razmotriti učešće u događaju za mlade umjetnike – to je odličan način za izradu životopisa. Kako se Plus Galerija razvijala, shvatili smo da više ne možemo raditi sa svim novim umjetnicima, ali i dalje možemo organizirati grupnu izložbu za njih. Mislio sam da možda nećemo moći predstavljati nove umjetnike, ali sam želio zadovoljiti svoju želju da testiram nove radove i umjetnike. Tako smo došli do velikih otkrića.

Grupna emisija vodi do potencijalnih interakcija s velikim novim umjetnicima - to bi moglo dovesti do nečega. Svake godine se pobrinem da jedan od mojih termina ide na grupnu izložbu s tematskim konceptom, a ne na umjetnike koje sam predstavljao. Moj prvi je bio 2010. godine i doveo je do dvije dugoročne veze s umjetnicima koje ne bi postojale bez ove grupne emisije.

6. Održavajte svoju sliku na društvenim mrežama

Volim Facebook. Mislim da je to odličan alat. Radim svoje online istraživanje o kojem umjetnici nemaju pojma. Važno je održavati profile na društvenim mrežama tako da govore onako kako vi želite. Budite sigurni da koristite profesionalni jezik, prijavite novu umjetnost i rad koji je u toku i obavještavajte svoje gledaoce o vašoj umjetnosti.

7. Razumijevanje pogleda na galeriju treba vremena

Za nas je minimalno vrijeme za postizanje reprezentativne galerije obično nekoliko mjeseci. Ako vidim veliku priliku, to se može dogoditi odmah – ali ovo je rijetka situacija. Takođe, ako je neko lokalni, ne radi se samo o poslu, nego o ličnosti. Želim prvo da upoznam buduće umjetnike. S ove tačke gledišta, to može trajati najmanje tri mjeseca, ali ponekad može trajati godinu ili dvije. Tri mjeseca je najčešći period.

8. Znajte da galerije kontaktiraju i umjetnike

Što ste duže u umjetnosti, manje želite da se bavite fazom učenja. Utemeljene galerije su zaslužile pravo da kažu "Sjekao sam svoje zube" i ne žele da umjetnici u nastajanju bruse svoj uspjeh slanjem e-pošte ili samo pojavljivanjem. Ukoliko je poznata galerija zainteresovana, kontaktiraće umetnika. Većina nadobudnih umjetnika ne misli tako.

Nakon što se umjetnik uspostavi, mijenja i misaoni proces. Nadobudni umjetnici upali su u zamku dvadeset i dvoje. Kako ući bez iskustva i kako steći iskustvo bez reprezentacije? Može biti teško. Međutim, postoje odlične prilike da se primijeti da potkopavaju potrebu za podnošenjem u galerije. Umjetnici mogu biti pametni i raditi s ogromnom prirodom sistema.

Jeste li spremni za odgovor galerije? Okupite se i prijavite se za 30-dnevnu besplatnu probnu verziju danas.