Ovaj umjetnik pretvara marke u zamršena remek-djela

Jordan Scott u svom studiju. Fotografija ljubaznošću

Upoznajte umjetnika iz Arhive umjetnina Jordana Scotta. 

Džordan Skot je počeo da sakuplja marke kao dete, kada je njegov očuh obrezao ivice koverti i slao mu stare marke.

Međutim, tek kada je licitirao za misteriozni paket na rasprodaji imanja i otkrio da ima preko milion maraka, osjetio je inspiraciju da koristi marke u svojim umjetničkim djelima.

Jordanova prvobitna namjera bila je da koristi markice kao neku vrstu sloja teksture preko koje bi slikao. Međutim, dok je čekao da se pečati stvrdnu prije nanošenja sljedećeg sloja, bio je zapanjen ljepotom komada u sadašnjem obliku. Tamo je počeo slagati marke u različitim, gotovo meditativnim obrascima i koristiti marke kao glavni materijal.

Izgubite se u obrascima rada Jordana Scotta. 

Saznajte zašto je Jordan postao opsjednut markama i kako je ta opsesija dovela do opsežne galerijske zastupljenosti i dugačke liste impresivnih izložbi.

"" od Jordana Scotta.

Svoj rad opisujete kao meditativni. Šta pokušavate postići sa svakim komadom?

Diplomirala sam religiju i 35 godina iskustva u borilačkim vještinama - također sam doživotno meditirala. Sada se bavim umjetnošću puno radno vrijeme. Sviđalo mi se to ili ne, mnogi moji radovi izgledaju kao mandale. To nije objektivno umjetničko djelo. Ne pokušavam da dam bilo kakvu izjavu. Ovo je subjektivno. Trebalo bi da utiče na nekoga na podsvesnom ili unutrašnjem nivou, a ne na intelektualnom nivou. Zamišljam ih kao nešto na šta treba gledati i meditirati... ili se barem udaljite od (smijeh).

Postoje li logistička ograničenja kada se ovaj materijal koristi kao osnovni materijal?

Vremenom postaje sve teže.

Upravo sam završio narudžbu za Neimana Markusa i svaki posao je imao oko deset hiljada maraka, koji se sastojao od samo četiri različite jedinstvene „tipe“. Trebalo mi je preko 2,500 maraka istog izdanja i boje samo da napravim ovaj komad. Dobivanje hiljada identičnih problema je skoro kao potraga za blagom.

Hajde da pogledamo studio Jordana Scotta. Fotografija ljubaznošću Jordan Scott Art. 

Gotovi proizvodi su vrlo slični jorganima. Je li ovo namjerno?

Vezivanje tekstila je odgovor da i ne. Puno inspiracije dobijam od tekstila. Uvijek pregledavam časopise kao što je Restoration Hardware i izrezujem uzorke koji su dio tekstilnog namaza. Oni me inspirišu na nekom nivou. Doslovno sam imao ljude koji su došli na otvaranje i bili iznenađeni što nisu bili na izložbi tekstila.

To je dvostruki udarac. Vidite komad na jednoj strani, a onda se približite i postaje jasno da se radi o hiljadama maraka.

 

Jeste li naučili nešto zanimljivo o brendovima općenito koristeći ih?

Brendovi imaju zaista zanimljivu istoriju. Zanima me i ono što se zove "fensi otkazivanje" - riječ iz vremena kada je pošta tek počela, a nisu bila tako organizirana. Postoje ručno rađeni žigovi stari 30-40 godina koje je upravnik pošte izrezao od čepova za flaše. Za mene su kao otisci ograničenog izdanja. Uvek sam ih odlagao. Ponekad ih koristim u svom radu jer su tako lijepe.

Sa stanovišta proizvodnje, ako radite sa markama starim 100 godina, dobijate lekciju iz istorije. Oni dokumentuju našu istoriju, ljude, izume, otkrića i događaje. To bi mogao biti poznati pisac za kojeg nikad nisam čuo, ili pjesnik, ili čak predsjednik o kojem možda ne znam mnogo. Imam katalog i napravim mentalnu bilješku da ga pogledam kasnije.

Sada dobijamo neke uvide od umetnika koji se bavi umetničkim poslom sve do nauke. 

"" od Jordana Scotta.

Da li imate dnevnu rutinu kada dođete u studio?

Podijelio sam sedmicu na 70/30 termina.

70% zapravo radi posao, a 30% nabavlja zalihe, komunicira sa galerijama, ažurira umjetničku arhivu... sve "back end of the art" stvari. Ovo mi je važno jer poznajem mnogo umjetnika koji kažu da nisu baš dobri u tome, ali misle da mogu proći sa jednim ili pet posto backenda.

Tu dolazi.

Kad se pojavi galerija, moći ću. Zbog toga izgledam dobro u poređenju sa drugim umjetnicima. Većina umjetnika nije organizirana i to mi pomaže da budem organiziran.

Rekao bih da je to za mene više sedmična stvar. Pet dana u studiju i dva dana u kancelariji.

Ima li još ideja o performansama?

Kad uđem u studio, obrnuto je. Kad stignem, uključim muziku, skuvam kafu i krenem na posao. Period. Ne dozvoljavam administrativne smetnje ili lične izgovore.

Ne dozvoljavam sebi da imam loš studijski dan.

Ponekad ljudi kažu da li imate dane kada niste inspirisani, a ja uvek kažem ne. Morate savladati ovaj otpor i sumnju i samo obaviti posao.

Vjerujem da umjetnici koji mogu da se probiju kroz ovo, tu se probija inspiracija - probijajući otpor, ne moleći se ili nadajući se tome, već samo rade. Ako ga ne nađem, počet ću čistiti ili dovoditi stvari u red.

Inače, proces je vrlo jednostavan: razbijte se i idite dalje.

"" od Jordana Scotta.

Kako ste došli do svoje prve galerijske izložbe?

Sve moje prijave u galeriji urađene su na starinski način - uz sjajnu prezentaciju i komunikaciju, sjajne slike i slanje e-pošte. . Radi se o pronalaženju galerije koja odgovara vašem radu. Nema svrhe tražiti galeriju koja vam ne odgovara.

Za svoju prvu veću galeriju u Čikagu poslao sam slajdove. Posjetio sam što više galerija i izložbi. Voleo bih da upoznam galeriju. Imao sam lijepu e-poštu koju sam poslao u kojoj je bio "lični link". Kad god u to unesete lični dodir, to čini razliku.

Zvali su me, a rad je istog dana bio u galeriji.

Moja sljedeća velika galerijska prilika pružila mi se nakon što sam vidio svoj rad na pop-up izložbi. Još jedan primjer kako nikad ne znate ko će ući, pa ovo shvatite ozbiljno. Judy Galerija Saslow je došla i bila je zadivljena [mojim radom]. Tražila je uzorke i bio sam spreman. Bila je impresionirana mojom umjetnošću, a kada je otišla s mojim uzorcima, bila je impresionirana i samnom.

Svaki dio je premazan smolom. Fotografija ljubaznošću Jordan Scott Art.

Sada imate impresivan broj impresivnih galerija... kako održavate ove odnose?

Sa svima njima imam zaista odličan odnos u smislu komunikacije. Provjeravat ću većinu galerija na mjesečnoj bazi. Jednostavna „Zdravo, kako si? Pitam se ima li interesovanja.” Ne pitajući ništa, samo kažem: “Ćao, sećaš me se?” Uradiću to kada bude prikladno.

Glavna stvar koju možete učiniti da biste održali odnos s galerijom je da budete profesionalni i spremni kada vas pitaju za cijene ili slike.

Želite da budete sigurni da ne samo da im ga dobijete u roku od jednog dana, već i da ga predstavite na profesionalan način. Najbolja stvar za bilo koju od njihovih galerija je biti profesionalac.

Vidio sam kako ljudi šalju slike u galerije gdje snimaju svoje radove naslonjene na zid, ali ih ne izrezuju. Ili je to mutna slika zbog slabog osvjetljenja. Ako ne možete sami, treba vam neko drugi da to uradi.

Prvi utisci su sve.

Kako biste preporučili da se drugi umjetnici predstave profesionalno?

Većina umjetnika koji koriste je imala tačku u kojoj su shvatili da su neorganizirani i da im treba nešto što bi olakšalo ove aspekte njihovog studijskog života.

Sam sam to uradio na starinski način sa fajlovima. Imao bih spisak, ali morao sam odmah da vidim gde je sve. Kada sam imao jednu ili dvije galerije sve je bilo u redu, ali kada sam počeo da dobijam više i da učestvujem u više emisija, vizualizacija gde se sve nalazi postalo je mentalno i emocionalno preplavljujuće. Za ovo stvarno nisam imao rješenje.

rekao mi je da ga je koristio i to je sve što sam trebao čuti. Moj "aha" trenutak je bila ova preporuka i zato što je to bila vrsta mira koju bih dobio čim je predstavljena. Za mene je to dostizalo novi nivo.

Zaista je motivirajuće za korištenje jer možete otvoriti svoje lokacije i vidjeti sve crvene tačke. Kada imate loš dan, možete je otvoriti i vidjeti: "Hej, ova galerija je nešto prodala prije nekoliko sedmica."

Želite li vizualno vidjeti svu svoju prodaju i profesionalno se predstaviti galerijama i kupcima?

i gledajte kako se pojavljuju sve male crvene tačke.