» Čl » Zašto razumjeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima

Zašto razumjeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima

O fresci pročitajte u članku „Umjetnici renesanse. 6 velikih italijanskih majstora”.

sajt „Dnevnik slikarstva. U svakoj slici postoji misterija, sudbina, poruka.”

» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=595%2C268&ssl=1″ data-large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=900%2C405&ssl=1″ loading =”lazy” class=”wp-image-3286 size-full” title=”Zašto razumeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp -content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?resize=900%2C405″ alt=”Zašto razumeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima” širina=”900″ visina=”405″ veličine=”(maks. -width: 900px) 100vw, 900px" data-recalc-dims="1″/>

Slike nam mogu donijeti estetski užitak. Mogu nas natjerati da razmišljamo o životu. Oni se jednostavno mogu skladno uklopiti u unutrašnjost. Zatvorite rupu u zidu. Možemo se diviti realizmu slike. Možemo dugo razmišljati šta je umetnik hteo da prikaže.

Fotografije nas mogu učiniti bogatima. Uostalom, ako razumiješ slikarstvo, možeš razviti njuh za buduće remek-djelo. Tada nećete proći pored slike koja će vam jednog dana donijeti ozbiljne dividende.

Međutim, nemaju svi takav njuh. Evo samo tri stvarne priče kada ljudi nisu vidjeli "vreću zlata" pod svojim nosom.

1. Van Goghova slika koja pokriva rupu u kokošinjcu

Poslednja godina života Van gogh upoznao dr. Raya. Pomogao je umjetniku da se nosi s nervoznim napadima. Čak je pokušao da mu ponovo pričvrsti odsečeno uvo. Istina, nikada nije uspio. Isporuka je trajala predugo. Na kraju krajeva, Van Gog je doveden u bolnicu bez uha. Dao ga je prostitutki uz riječi "Ovo bi vam moglo biti od koristi." Ipak, on nije bio svoj.

U znak zahvalnosti za pomoć, Van Gogh je naslikao portret svog spasitelja. Kažu da je doktor na portretu izgledao kao original. Uprkos tome, poklon nije cijenio. Uostalom, slika je bila previše neobična za to vrijeme. Osim toga, doktor je bio predaleko od umjetnosti.

Kao rezultat toga, bacio je portret na tavan. Šteta što nije ostao tamo. Neki od doktorovih ukućana su ga prilagodili domaćinstvu. Pokrio je rupu u kokošinjcu.

Van Gog je bio veoma zahvalan dr Reju. Pomagao mu je da se nosi sa nervnim napadima. Čak je pokušao da zašije odsječenu ušnu resicu. Zaista neuspješno. U znak zahvalnosti, umjetnik je dr. Rayu poklonio svoj portret. Međutim, taj poklon nije bio cijenjen. Sliku je čekala teška sudbina.

Više o slici pročitajte u članku „Umjetnička galerija Evrope i Amerike. 7 slika koje vredi pogledati.

I također u članku “Zašto razumjeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima”.

sajt „Dnevnik slikarstva. U svakoj slici postoji priča, sudbina, misterija.”

"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-7.jpeg?fit=564%2C680&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-7.jpeg?fit=564%2C680&ssl=1" loading ="lazy" class="wp-image-3090 size-full" title="Zašto razumjeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp -content/uploads/2016/08/image-7.jpeg?resize=564%2C680″ alt="Zašto razumjeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima" width="564" height="680" data-recalc-dims ="1"/>

Vincent Van Gogh. Rayev portret. 1889 Galerija evropske i američke umetnosti 19.-20. veka. (Državni muzej lepih umetnosti Puškina), Moskva

Tamo ga je pronašao jedan od trgovaca umjetninama. Krenuo je Van Goghovim stopama i pronašao portret u dvorištu doktora. Slika je prodata za 100 franaka.

Nekoliko godina kasnije, kupio ga je ruski kolekcionar Sergej Ščukin. Pretpostavlja se za 30 hiljada franaka.

Pitam se da li je dr. Ray saznao za ovo?

2. Slika Claudea Moneta u potkrovlju

Claude Monet živio dug i kreativan život. Doživio je svoj trijumf i priznanje. Međutim, sve do 40. godine njegove slike u impresionistički stil izazvalo zbunjenost, pa čak i smeh. Osim toga, oženio je djevojku koja nije iz njegovog kruga. Zbog čega ga je otac lišio izdržavanja.

I oko 10 godina, Monet je jurio između dvije vatre. Onda će se prepustiti ocu i otići supruga Camille sa sinom. Onda će se vratiti svojoj ženi i djetetu da živi od ruke do usta. Jer niko nije kupovao njegove slike.

Jednom je Monet bio primoran da ode sa svojom porodicom iz drugog hotela u Argenteuil-u. Desilo se to 1878. Nije bilo novca za plaćanje stambenog duga. Tada je Monet ostavio sliku “Doručak na travi” vlasniku hotela.

Pročitajte o ovom Monetovom djelu u članku "Doručak na travi: kako je rođen impresionizam."

Napisao ju je 1866. Napisao ju je posebno za Pariski salon (glavnu umjetničku izložbu u kontinentalnoj Europi). Kako bi zadivio publiku i žiri izložbe, Monet je osmislio zaista ogromno platno. 4 puta 6 metara. Međutim, nije proračunao svoju snagu. Nekoliko dana prije izložbe smatrao je da neće imati vremena da je dovede do potrebnog kvaliteta. Tako da slika nije dospela na izložbu.

I tako je vlasnik hotela dobio ovo ogromno platno. Nije ga smatrao vrednim. Namotao ga i bacio na tavan.

Nakon 6 godina, kada se Moneov položaj popravio, vratio se u taj hotel. Slika je već bila u žalosnom stanju. Dio je bio prekriven buđom. Monet je odrezao oštećene komade. Sada su sačuvani dijelovi slike pohranjeni u Parizu, u Musée d'Orsay.

"Doručak na travi" Claudea Monea imao je zaista grandiozne razmjere. 4 puta 6 metara. Ovakvim dimenzijama želio je impresionirati žiri Pariskog salona. Ali slika nikada nije stigla na izložbu. I našla se na tavanu vlasnika hotela.

O svim usponima i padovima slike pročitajte u članku “Zašto razumjeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima”.

Sliku Musée d'Orsay možete uporediti sa „Doručkom na travi“ Puškinovog muzeja u članku „Doručak na travi od Claudea Moneta. Kako je rođen impresionizam.

sajt „Dnevnik slikarstva. U svakoj slici postoji priča, sudbina, misterija.”

"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-20.jpeg?fit=576%2C640&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-20.jpeg?fit=576%2C640&ssl=1" loading ="lazy" class="wp-image-2818 size-full" title="Zašto razumjeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp -content/uploads/2016/07/image-20.jpeg?resize=576%2C640″ alt="Zašto razumjeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima" width="576" height="640" data-recalc-dims ="1"/>

Claude Monet. Doručak na travi (očuvani fragmenti). 400×600 cm 1865-1866 Musée d'Orsay, Pariz

Samo preliminarna skica manje veličine (sada se čuva u Muzeju Puškina u Moskvi) omogućava nam da zamislimo kako bi izgledala jedna od Monetovih najzanimljivijih slika.

Ne znaju svi da je Moneov "Doručak na travi" u Puškinovom muzeju zapravo studija za grandiozno istoimeno platno. Sada se nalazi u Musée d'Orsay. Osmislio ga je veliki umjetnik. 4 puta 6 metara. Međutim, teška sudbina slike dovela je do toga da nije sva sačuvana.

O tome pročitajte u članku “Zašto razumjeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima”.

sajt "Dnevnik slikanja: u svakoj slici - istorija, sudbina, misterija".

» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-11.jpeg?fit=595%2C442&ssl=1″ data-large-file=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-11.jpeg?fit=900%2C668&ssl=1″ loading =”lazy” class=”wp-image-2783 size-full” title=”Zašto razumeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima” src=”https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp -content/uploads/2016/07/image-11.jpeg?resize=900%2C669″ alt=”Zašto razumeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima” širina=”900″ visina=”669″ veličine=”(maks. -width: 900px) 100vw, 900px" data-recalc-dims="1″/>

Claude Monet. Doručak na travi. 1865 130×180 cm. Puškinov muzej im. A.S. Pushkin (Galerija evropske i američke umetnosti 19.-20. veka), Moskva

Vlasnik hotela je mogao zadržati sliku i prodati je. Za nekoliko hiljada franaka. Bilo je dovoljno raspitati se i shvatiti da se umjetnikovo djelo počelo dobro prodavati. Jao, vlasnik hotela je propustio priliku.

Ali junak naredne priče ne može se porediti s njim. Ovo je neviđen slučaj! Za korištenje 30 Toulouse-Lautrecovih slika za drva i podne krpe!

3. Slike Toulouse-Lautrec kao prostirke

Umjetnik Toulouse-Lautrec rođen je s genetskom anomalijom. Kosti su mu bile veoma krhke. Nekoliko nesretnih prijeloma u njegovim tinejdžerskim godinama konačno je zaustavilo njegovu nogu da raste.

Samo slikanje mu je omogućilo da ostvari sebe. Ali eksplozivni temperament i prirodna ambicija nisu bili ni na koji način kombinovani sa fizičkom slabošću. Kao rezultat toga, uključio se u samouništenje. Puno je pio i vodio promiskuitetni seksualni život. Čak ni njegovi prijatelji nisu uvijek mogli razumjeti značenje njegovih postupaka.

Godine 1897., ponovo razočaran životom, Toulouse-Lautrec se osjećao ravnodušnim prema slikarstvu. Kada se iselio iz druge garsonjere, sve svoje radove koji su tamo bili pohranjeni ostavio je vrataru. 87 radova!

Konsijerž bi mogao postati veoma bogat. Ali dao je 30 radova sljedećem stanaru, dr. Billyaru. Ostatak posla je također izgubljen. Zamijenio ih je za čaše vina u lokalnim tavernama.

“Žena s rukavicama” uopće nije tipično djelo Toulouse-Lautreka. Po pravilu je slikao prostitutke i plesačice. U ovom slučaju, aristokrata. Umjetnik je volio isticati ružnoću svog lica, iako se njegov rad ne može nazvati karikaturom. Ova ista dama je očigledno bila toliko lijepa da nije mogao pronaći ni jednu manu. Linija crteža je glatka, meka. Iako je Toulouse-Lautrec bio prilično poznat po oštrim, grubim linijama.

O slici pročitajte i u članku “7 postimpresionističkih remek-djela u Musée d'Orsay”

sajt „Dnevnik slikarstva. U svakoj slici postoji priča, sudbina, misterija.”

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-12.jpeg?fit=595%2C863&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-12.jpeg?fit=774%2C1123&ssl=1″ loading =”lazy” class=”wp-image-4217 size-full” title=”Zašto razumeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima” src=”https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp -content/uploads/2016/10/image-12.jpeg?resize=774%2C1123″ alt=”Zašto razumeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima” širina=”774″ visina=”1123″ veličine=”(maks. -width: 774px) 100vw, 774px" data-recalc-dims="1″/>

Henri Toulouse-Lautrec. Žena u rukavicama. 1890 Musee d'Orsay, Pariz

Čini se da je doktor trebao shvatiti kakvo je blago dobio. Još za života, Toulouse-Lautrec je bio prilično poznat. Pogotovo sa njihovim poznatim kabare plakatima. Visili su po celom gradu. Oko njih su se okupile gomile posmatrača. Tako je ime Toulouse-Lautrec bilo dobro poznato.

Tokom svog života, Toulouse-Lautrec je postao poznat po svojim kabare plakatima. Njegove jednostavne kompozicije, minimalizam njegovih crteža i njegovo intimno poznavanje života kabarea učinili su njegove postere senzacionalnim. Ljudi su se gurali oko njih, pokušavajući da razaznaju ime ovog ekstravagantnog umjetnika. Posebno su mu često plakate naručivali vlasnici čuvenog kabarea Moulin Rouge.

O plakatu pročitajte u članku „Moulin Rouge Toulouse-Lautrec. Svoj među strancima."

Poster se spominje iu članku “Zašto razumjeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima”.

sajt „Dnevnik slikarstva. U svakoj slici postoji priča, sudbina, misterija.”

"data-medium-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-18.jpeg?fit=531%2C768&ssl=1″ data-large-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-18.jpeg?fit=531%2C768&ssl=1" loading ="lazy" class="wp-image-3282 size-full" title="Zašto razumjeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp -content/uploads/2016/08/image-18.jpeg?resize=531%2C768″ alt="Zašto razumjeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima" width="531" height="768" data-recalc-dims ="1"/>

Henri de Toulouse-Lautrec. Poster za novu sezonu Moulin Rougea 1891. Metropolitan muzej, Njujork

Ali ne, doktor je nehajno dozvolio svojoj sluškinji da odloži slike. Zapalila je kamin nosilima. Platna su otišla u krpe. Sa ostalim slikama začepila je pukotine u svojoj kući!

Zašto razumjeti slikarstvo ili 3 priče o propalim bogatašima

Kao rezultat toga, preživjela je samo jedna slika. Iz nekog razloga, doktor ju je napustio. Ali izgubio ju je na najgluplji način. On je kasnije to priznao novinarima: "Jedan od mojih Toulouse-Lautreka, jedini preživjeli od trideset godina, koji sam zamijenio za mazu od četrdeset su, kasnije je prodan za osam hiljada franaka."

Pisao sam o još jednoj jadnoj devojci koja je propustila sliku poznatog umetnika u članku "Slika Camille Pissarro po cijeni jedne torte."

***

Комментарии drugim čitaocima vidi dolje. Često su dobar dodatak članku. Također možete podijeliti svoje mišljenje o slici i umjetniku, kao i postaviti pitanje autoru.

Glavna ilustracija: Michelangelo. Freska "Stvaranje Adama". 1511. Sikstinska kapela, Vatikan.