Stara škola, nova škola i nekonvencionalne tetovaže.

Kada neko definiše stil umetnika, početnicima nije uvek očigledno da znaju o čemu govore. Neki od stilova su prilično bliski jedan drugom. Stoga odlučujem da vam priskočim u pomoć tako što ću vam uopšteno objasniti zajedničke tačke i razlike između stare škole, neo-tride i nove škole, kako biste se dokazali u društvu.

Što se tiče opštih karakteristika, ono što me najviše oduševljava je upotreba boje. U ova tri stila boja i gotovo uvijek se razlikuju, čak i ako se mogu naći dva ili tri protuprimjera. Svaki stil ga koristi drugačije: nova škola daje prioritet „svijetlim“ bojama svih boja i preliva, dok stara škola, nasuprot tome, koristi više crvenih i žutih u dominantnim bojama. I više ih koristi. u punoj boji nego gradijentu. U Le Neo-tradu se malo krećemo između njih, umjetnik ponekad koristi ravne boje za cvjetne elemente, na primjer, ali ne ustručava se koristiti prelive boja u pastelnijim bojama za lica.

Još jedna uobičajena točka je korištenje obrisa i linija koje su sastavni dio uzoraka, posebno u staroj školi gdje su deblje. U ovim stilovima je također uobičajeno raditi sesiju samo za linije, a drugu za boje. Preporučujem vam da pridate veliku važnost kvalitetu linija vašeg tattoo umjetnika ako želite da vaše umjetničko djelo bude urađeno u jednom od ovih stilova. Trebaju biti ujednačene debljine i uredne.

U radijusu razlika pojavilo se ono najvažnije – razlozi i teme. Među tri stila koji se najviše izdvajaju od ostalih, izdvaja se New School. Često se poziva na crtane filmove, stripove, pa čak i na kompjuterski univerzum. Likovi su često drski, velikih očiju, a umjetnik koristi i životinje kao glavne likove u svojim kompozicijama. Tattoo umjetnik iz stare škole koristi određene uzorke u više navrata, kao što su ruže, pin-up, sidra, šare povezane s mornaricom, lastavice, bokserice ili druge cigane. Umjetnik Neo-trad ponovo koristi neke old school elemente poput cigana, ali ih tretira drugačije, "promišljenije", detaljnije, složenije i stepenovanije, kako je ranije objašnjeno.

Ali budući da je fotografija bolja od 1000 riječi, evo nekoliko primjera sa slikama koji će vam pomoći u navigaciji. Počinjem sa jednim od mojih omiljenih No Trade umjetnika, g. Justinom Hartmanom.

Ovdje možete vidjeti da je renderiranje ženskog lica polurealistično, posebno kada se radi sa senčenjem, kosa je tretirana linijama, kao što je često slučaj u neo-tradicionalnom stilu tetovaža.

Ovdje, kao što je ranije rečeno, umjetnik nije zadržao upotrebu boje, ali je neotradicionalni stil uvijek evidentan u ovoj kombinaciji polurealističnih elemenata i elemenata obrađenih na tradicionalniji način, ovdje u prisustvu boja. .

Pratim old school tetovažu koju potpisuje Greg Bricaud, jedno od mjerila ovog stila u Francuskoj.

Ovdje se jasno vidi da su linije naprednije, uočljivije u kompoziciji. Štaviše, motiv više ne teži realizmu, već naprotiv. Mnogo manje preliva u bojama.

Završio sam s Victorom Chilom, jednim od svjetskih lidera u novim školskim tetovažama.

Ovdje je razlika sa druga dva stila očigledna, osjećamo da je umjetnikov univerzum lud. Međutim, uvijek nalazimo upotrebu linija, čak i ako su diskretnije, inače to nema veze sa neo i starom školom. Rad u boji je ovdje doveden do svog vrhunca, blještav je, veličanstveno je degradiran, suština tetovaže nalazi svoju dušu u ovom djelu boje.

U zaključku ću vam reći da vam ovdje dajem samo kodove za svaki stil i općenito. U svakoj od ovih kategorija mogli bi se naći umjetnici s vrlo različitim kreacijama, tako da moje riječi ne treba uzimati kao riječi iz evanđelja, ali će vam ipak omogućiti da bolje razumijete svaki stil u većini slučajeva, barem meni. 'nadam se 😉

Quentin d'Incaj