Stilski vodiči: Tradicionalne tetovaže

1. Menadžment
2. Styles
3. Tradicionalno

Istražite povijest, klasične motive i osnivače tradicionalnog stila tetovaža.

Podebljane crne linije koje prikazuju letećeg orla, sidro optočenog ružama ili brod na moru... ovo su neke od klasičnih slika koje vam mogu pasti na pamet kada neko pomene tradicionalnu tetovažu. Djelomično umjetnički pokret, dijelom društveni fenomen, Sjedinjene Države su se istaknule u stvaranju vlastitog stila tetoviranja. Zaista važan aspekt američke umjetnosti i kulture, pokrivamo povijest, dizajn i osnivače ove poznate estetike tetovaža.

Istorija tradicionalne tetovaže

Počnimo s činjenicom da tradicionalno tetoviranje ima svoje korijene u mnogim kulturama iu mnogim zemljama.

Istina je da su mornari i vojnici bili među prvim Amerikancima koji su nosili tetovaže. Dio tradicije tetoviranja ovih vojnika bio je ne samo nošenje simbola zaštite i podsjetnika na svoje najmilije, već i označavanje tijela identifikacijskim znakom ako im je život izgubljen u ratu.

Njihova stalna putovanja u nove zemlje (Japan, gledamo vas!) osigurala su međukulturna iskustva s novim stilovima i idejama, čime su direktno utjecala i na bljesak i ikonografiju koju danas poznajemo i volimo.

Električna mašina za tetoviranje, koju je izumeo Samuel O'Reilly, revolucionirala je industriju 1891. godine. Sam je uzeo električnu olovku Tomasa Edisona i modificirao je kako bi stvorio preteču mašina koje se sada koriste širom svijeta. Do 1905., čovjek po imenu Lew Alberts, poznat kao Jevrejin Lew, prodavao je prve komercijalne listove za flash tetoviranje. Sa izumom mašine za tetoviranje i fleš listova, posao tattoo umetnika je porastao i potražnja za novim dizajnom i novim idejama postala je neizbežna. Ubrzo se ovaj specifični stil tetoviranja proširio preko granica i država, što je rezultiralo ujedinjenom estetikom tradicionalne Amerike.

Stil i tehnika

Što se tiče stvarnog vizualnog stila tradicionalnog tetoviranja, čisti, podebljani crni obrisi i upotreba čvrstog pigmenta imaju prilično dobar smisao. Temeljni crni obrisi bili su tehnika preuzeta iz dokazanih metoda plemenskih tetovatora koji pripadaju i polinezijskim i indijanskim plemenima. Tokom vekova, ove tinte na bazi ugljika dokazale su se da nevjerovatno dobro stare, pomažući temeljima i zadržavajući oblik dizajna.

Raspon pigmenata u boji koje su tradicionalni umjetnici tetovaža koristili bio je uglavnom vezan za ono što je bilo dostupno kada tinta za tetovaže još nije bila samo najvišeg kvaliteta ili tehnološkog napretka. Često su, zbog nedostatka i nedostatka potražnje, jedine dostupne boje bile crvena, žuta i zelena - ili kečap, senf, relish... kako bi rekli neki oldtajmeri.

Bljesak i motivi

Godine 1933. objavljena je knjiga Alberta Parryja Tattoo: The Secrets of a Strange Art i pomogla je da se obuhvati rastuća industrija. Kako navodi New-York Historical Society: „Prema knjizi Alberta Parryja... tattoo umjetnici su tog vremena bili toliko preplavljeni zahtjevima da su imali poteškoća da ispune korak sa potražnjom za novim dizajnom. Ali razmjena tetovaža bljeskalica u kasnom 19. i ranom 20. vijeku, koji su se prvenstveno distribuirali zajedno s drugim zalihama putem kataloga za narudžbu poštom, pomogli su umjetnicima da održe korak sa rastućim tržištem.” Ovi flash listovi čuvaju motive koje umjetnici tetoviraju decenijama: vjersku ikonografiju, simbole hrabrosti i snage, prekrasne pin-up slike i još mnogo toga.

Osnivački umjetnici

Mnogo je ljudi koji su pomogli očuvanju i popularizaciji tradicionalne tetovaže, uključujući Sailor Jerry, Mildred Hull, Don Ed Hardy, Bert Grimm, Lyle Tuttle, Maude Wagner, Amund Dietzel, Jonathan Shaw, Huck Spaulding i "Shanghai" Kate Hellenbrand. navedite nekoliko. Svaki na svoj način, sa svojom vlastitom istorijom i vještinama, pomogao je u oblikovanju stila, dizajna i filozofije američkog tradicionalnog tetoviranja. Dok se tetovatori kao što su Sailor Jerry i Bert Grimm smatraju precima "prvog talasa" tradicionalnog tetoviranja, oni poput Don Ed Hardyja (koji je studirao kod Jerryja) i Lyle Tuttlea definirali su javno prihvaćanje umjetnosti. formu.

Ubrzo su ovi dizajni, unutar onoga što se nekada smatralo underground, nepretencioznom umjetničkom formom, krasili mainstream modni prostor u obliku odjevne linije Don Eda Hardyja, koja je podigla i stvorila američku (a kasnije i svjetsku) svijest o zanatu i još više utjecala na njega. . Pokret.

Danas znamo američki tradicionalni stil tetovaža kao vrijedan i klasičan, nešto što nikada ne izlazi iz mode. Jednostavna pretraga po ovoj temi će dati stotine hiljada rezultata koji se i dalje često pominju u bezbroj studija širom zemlje.